Jennifer Gibson interviu: spindėkite su bižuterija
Kolekcininkė ekspertė dalijasi savo aistra senoviniams lobiams su specialiu „Selfridges“ redagavimu
Bižuterijos papuošalai kuriami ne tam, kad suteiktų moterims turtingumo aurą, o tam, kad jos būtų gražios, – sakė imituotų perlų ir blizgančių dirbtinių brangakmenių karalienė Coco Chanel. Tai jausmas, kuris rezonuoja su Jennifer Gibson, kuri 2016 m. įkūrė savo to paties pavadinimo senovinių bižuterijos prekių ženklą ir nuo paauglystės buvo aistringa akį traukiančių ir retų dirbinių kolekcionierius.
Gibsoną, kurios motina turėjo antikvarinį verslą, patraukė šių kūrinių meistriškumas ir prabanga, kurią ji suprato kaip tyro džiaugsmo išraišką, valdomą nevaržomos fantazijos ir nuotykių. Kai ji daugiau sužinojo apie bižuterijos kultūrines ir socialines pasekmes – tai, kaip ji demokratizavo aukštą žavesį ir leido įvairaus išsilavinimo moterims žaismingiau įsitraukti į madą kaip saviraiškos formą, – jos polinkis į šarkas tapo ryškesnis ir įžvalgesnis.
Šiandien kiekvienas kūrinys, kurį ji pasirenka jos unikalus verslas buvo kruopščiai apgalvota dėl savo išvaizdos, pojūčio ir istorijos – ar tai būtų retas „Dior“ lobis nuo XX a. šeštojo dešimtmečio iki nepaženklintas 1990 m. Gibsonas ką tik sukūrė specialius senovinių papuošalų redagavimus Selfridges , kuruojanti kolekcijų trejetą savo Londono, Manchester Exchange aikštės ir Birmingemo parduotuvėse, kai kurias iš jų taip pat galima įsigyti internetu.
Čia ekspertė kolekcininkė pasakoja apie savo mėgstamiausius kūrinius ir tai, kodėl vintažiniai bižuterijos gaminiai vis dar gali šviesti ir šviesti.
Kodėl pasirinkote specializuotis senovinių bižuterijos, o ne senovinių puikių papuošalų gamyboje?
Manau, kad tai priklauso nuo susižavėjimo meistriškumu. Kūrybiškumas ir drąsa, kuriuos dizaineriai taikė prie šių kūrinių, stebina. Jei gerai pagalvoji, metalo, stiklo ar emalio gabalas neturi esminės vertės, tačiau dėmesys detalėms, kurį randate daugelyje senovinių papuošalų, dažnai prilygsta dailiems papuošalams. Daugeliu atžvilgių naujovė taip pat neturėjo ribų, nes dizaineriai neturėjo tų suvaržymų, kurie egzistuoja dailiems papuošalams. Tokie dalykai kaip biudžetas ar akmens dydis, pvz., galimybė gauti tik tam tikro karato smaragdą ir atitinkamai pakoreguoti dizainą. Bižuterijos papuošaluose galite būti tokio dydžio, kiek norite. Šie brangesni papuošalai reiškė ir daugiau laisvės moterims – jos galėjo jas nusipirkti sau ir žaisti su įvairiais papuošalais, kaip norėjo. Tai buvo demokratiška, patraukli visoms visuomenės klasėms, dėl kurios XX amžiaus ketvirtajame ir šeštajame dešimtmečiuose kilo tikras gamybos bumas. Dabar turime visą šį neįtikėtiną istorijos turtą su bižuterijos dirbiniais, atspindinčiais dešimtmečiais besivystantį mados kūrybiškumą. Aš visada randu dalykų, kurių niekada anksčiau nemačiau, todėl visada mokausi.
Kokius lobius neseniai radai?
Savo kolekcijai nusipirkau gražią Dior sagę. Christianas Dioras įdomus tuo, kad dirbo su daugybe bendradarbių. Tai dizainas, kurio aš niekada anksčiau nemačiau, tai labai Art Deco stiliaus, kuris jam buvo gana neįprastas. Dideli [couture] namai, tokie kaip Dior ir Chanel, turi istorinių įrašų, tačiau jie neturi visos informacijos – jų požiūris yra labai retrospektyvus archyvavimas. Nėra vieno šaltinio, į kurį iš tikrųjų reikėtų žiūrėti tyrinėjant. Puiku, kad po tiek metų visada kažkas mane nustebins.
Ar ne taip norisi viską pasilikti?
Tai labai sunku! Tačiau aš kaip ir visi kiti, turiu biudžetą. Kolekcionavimas taip pat susijęs su daiktų saugumu ateičiai. Parodai paskolinau Dior papuošalą Londono Viktorijos ir Alberto muziejui Christian Dior: svajonių dizaineris 2019 m. Kūrinys [aukščiau matomas bronzos, rodžio ir stiklo Bal de Oiseaux parure] yra iš mano asmeninės kolekcijos, bet aš iš tikrųjų palikau jį muziejui. Istorija tokia, kad jį Londone pagamino gamintojas Mitchel Maer pagal Christiano Dioro dizainą. Dioras buvo tikras anglofilas. Jis turėjo didžiulę švelnią vietą Anglijai, todėl ji keliaus į savo teisėtus namus.
Papasakokite man šiek tiek daugiau apie kolekcijas, kurias pasirinkote „Selfridges“ parduotuvėms Londone, Mančesteryje ir Birmingeme?
Tai nedideli pakeitimai, tačiau kai kurie iš jų yra gana dideli, todėl jiems reikia vietos. Londone dėmesys buvo sutelktas į šeštojo dešimtmečio kokteilių eros blizgesį ir žavesį su keliais devintojo dešimtmečio dramos akcentais su dideliais auskarais ir auskarais. Mančesteryje ir Birmingeme kolekcijos yra labiau dizainerių vadovaujamos, daugiausia Chanel, Dior ir Givenchy. Londono leidimas dabar yra internete, tačiau šie vienetiniai kūriniai yra skirti pamatyti ir pajausti, todėl laukiame, kol parduotuvės vėl atsidarys po užrakinimo.
Kai kurie iš šių brangenybių turi turėti įdomią istoriją…
„Selfridges Manchester“ yra pora auksinių „Dior“ auskarų. Tą patį modelį 1991 m. ant kilimo ir tūpimo tako vilkėjo Linda Evangelista. [Šią akimirką pasirinko nuostabus prancūzų redaktorius Carine de Roitfeld kaip viena iš jos mėgstamiausių Linda E podiumo akimirkų]. Kai randi tokį vaizdą, tai taip puiku. Aš amžinai traluoju kilimo ir tūpimo tako vaizdus, norėdamas pamatyti, ar galiu akimirksniu įdėti gabalėlį. Neišvengiamai, kol aš ieškau, aš papuolu į dar penkias triušių duobes. Tačiau laiko ir vietos radimas tikrai atgaivina dalykus. Londone yra mėlynos spalvos krištolo klasterio karoliai. Tai ne Dior kūrinys, bet Dior ir Swarovski kartu išrado vaivorykštės kristalą, geriau žinomą kaip Aurora Borealis kristalas. Tai tikrai dramatiškas kūrinys, esantis tiesiai virš apykaklės kaulo. Mėlyną spalvą šiuo akmeniu pagauti taip sunku, nes ji tokia trumpalaikė. Turiu galvoje, kad jam jau 70 metų, tik metalas ir stiklas, bet kažkas kruopščiai pastatė kiekvieną iš šių akmenų. Jei pažvelgsite į nugarą, meniškumas yra toks pat stiprus, o tai yra reikšmingas senovinių bižuterijos bruožas. Kažkas brangintinas ir ne toks ryškus šiandien.
Ar yra koks nors vintažinis kūrinys, kurio ieškote?
Yra Dior sagė, XX a. šeštojo dešimtmečio vienaragis, padengtas kristalais. Turiu keletą, bet jie astronominiai, nes tokie reti. Jį taip pat sukūrė Mitchel Maer. Daiktai, kuriuos jis ir Dior sukūrė kartu, buvo tiesiog stebuklingi. Jie sukūrė muzikinę dėžutę, kurią būtų galima nešioti kaip segtuką, papuoštą cherubais ir gėlėmis. Tik pagalvojus apie tai, kaip jie tai sugalvoja kartu: Šveicarijoje pagamintas miniatiūrinis mechanizmas pavertė kažkuo tokio gražaus, kad būtų prisegtas prie jūsų drabužių! Šiuolaikiniuose papuošaluose šios istorijos yra beveik antrosios ar trečiosios pusės, kilusios iš šios turtingos praeities. Chanel taip pat labai pralenkė savo laiką. Jos drabužiai, bet ir papuošalai taip laužė ribas. Galėčiau valandų valandas kalbėti apie šiuos dizainerius ir tai, kaip jie padarė revoliuciją papuošaluose.
Ar manote, kad bižuterijos papuošalai gali įgyti savo asmenybę, atsižvelgiant į tai, kad paveldas labai traukia pirkėją?
Bižuterija ir toliau žavi, o istorija vystosi pagal tavo gyvenimą ir nuotykius. Pamenu, kartą per vieną naktį pardavėme tris sages su vorais. Vienas buvo pas advokatą. Ji pasakė, kad kitą savaitę ketina atlikti svarbų darbą ir norėjo pasikalbėti – tai, mano nuomone, tikrai nuostabu. Taigi papuošalai išreiškia dalykus nieko nesakant, o tai yra viena iš priežasčių, kodėl aš juos taip myliu.
