Meilė yra visur aplink: Dano Llywelyn Hall darbas
Nupiešęs karalienę, Velso menininkas atkreipė dėmesį į kai kurias ikoniškiausias meilės istorijas.
Iš pirmo žvilgsnio naujausia Dano Llywelyn Hall paroda atrodo kaip pasaulis nutolęs nuo kūrinių, dėl kurių jis labiausiai žinomas. Adomo ir Ievos vaizdai, romėnų orgijos ir Kleopatros viliojimas šalia kadrų iš labai mėgstamų filmų, tokių kaip „Kasablanka“ ir „Purvini šokiai“, atrodo mažai tikėtini lovos draugai jo peizažams ar iškilių karo herojų ir karalienės portretams.
Tačiau pasikalbėkite su Barry gimusiu menininku ir paaiškės, kad jie nėra tokie skirtingi.
„Visada interpretuodavau poras, bet daugiausia peizažo požiūriu“, – sakė jis „Portfolio“ per „Love Scenes“ vakarą Londono meno galerijoje „Lights of Soho“. „Aš visada turėjau porų, kurios yra stipriai susijusios su vietos jausmu ir tuo, kaip susiformavo santykiai, ir mes tai siejame su vieta. Man tai absoliučiai nesenstanti idėja. Menininkui tai yra didžiulė rida.
„Mes žiūrime į šiuos vaizdus ir nustatome savo gyvenimus“, – tęsia savo naujausius kūrinius. „Mūsų pirmasis aplankas paprastai yra knygos ar filmai, o tos meilės scenos lieka su mumis, jos formuoja idėją apie tai, kas yra santykiai, ir mes kuriame savo santykius pagal juos kaip etaloną.
„Tai yra įrėmintos idėjos, kaip tiksliai nustatyti laiko momentą – nuo antikos iki šiuolaikinio kino. Jie nesiskiria laiko, bet konteksto požiūriu, kaip poros vaizduojamos per amžius“.
Būtent ši mintis, fiksuojanti „laiko akimirką“, žavi Llywelyn Hall. Jis visų pirma žinomas kaip kraštovaizdžio menininkas, jo stilius fiksuoja romantikų, tokių kaip Williamas Blake'as ir Samuelis Palmeris, tradicijas, pabrėžiant asmeninius jausmus, ir abstrakčią 1940-ųjų neoromantikų vaizduotę, tačiau taip pat sulaukė didelio pripažinimo jo intymių portretų.
Baigęs Vestminsterio universitetą, jis buvo pavadintas „Sunday Times“ 2004 m. tapo jaunuoju metų menininku, o po penkerių metų laimėjo BP portreto apdovanojimą. Neblogai berniukui, kuris gavo tik C pažymį iš GCSE meno.
„Aš buvau labai patenkintas“, - sako jis. Ir šiek tiek užsispyręs. Neįsivaizdavau savęs tapyti iki 20-ies. Visada tai dariau labai veržliai. Išsiunčiau daug pranešimų į AD 2000, kurie vis buvo atmesti – tiesiog kopijuodavau nuotraukas. „The Independent“ taip pat padariau keletą vyno stulpelių iliustracijų, tačiau meno vadovas nuolat norėjo jas pakeisti, todėl pagalvojau: „Noriu nutapyti paveikslus, kuriuos noriu tapyti“.
Tačiau, nepaisant apdovanojimų, jo paveikslas ne visada sulaukdavo pripažinimo – jo 2013 m. ekspresionistinio stiliaus karalienės portretas buvo apkaltintas monarchą pavertus spjaudančiojo įvaizdžio lėle.
„Kai aš sėdėjau su ja, tai buvo labai natūralu, labai organiška, ir portretas išryškėjo iš to susitikimo – tarsi būtum ką nors sutikęs aludėje“, – sako Llywelyn Hall, kuriai 32 metai buvo jauniausia. asmuo, nupiešęs karalienę. 'Ji buvo labai panaši. Ji jautė tokį lengvumą. Štai kodėl ji vis dar dirba – ji yra tas žmogus, su kuriuo gali pasikalbėti; tas asmuo, kuris yra atsiremęs į barą ir laukia, kol galės su kuo nors pasikalbėti.
„Ji sutiko daugiau žmonių Žemėje nei bet kuris kitas gyvas žmogus, todėl jai labai patinka susitikti su žmonėmis, kalbėtis, tačiau vis dėlto yra beviltiškai privatus žmogus, kuris nori pasikalbėti. Privatumo idėją norėjau įtraukti į savo paveikslą.
Akivaizdu, kad pakeisti savo stilių į ką nors įprastesnį niekada nebuvo išeitis. „Menas nėra karjera. Tai gyvenimo būdas. Tai prasiskverbia į kiekvieną jūsų gyvenimo dalį, ir jūs turite būti gana nuoširdūs“, – sako jis. „Galų gale, atsikėlęs ryte tu pats esi sau ir turi kreiptis į save ir apie tai, kur tu esi pasaulyje, kokia tavo padėtis jame. Ir aš prie to laikiausi.
„Labai manau, kad šiuos portretus kuriate ilgam laikui“, – priduria jis. „Jūs kuriate juos ne dėl trumpo dėmesio, kurio galite sulaukti laikraščiuose, kai jie bus atidengti. Jūs žiūrite į ilgalaikę perspektyvą ir į tai, ką galėtumėte pasiūlyti portretų kanonui – moters psichologijai. Ne man pasakyti, ką aš galvoju apie portretus anksčiau, bet aš labai norėjau iš tikrųjų psichologiškai ištirti, ką ta moteris reprezentuoja savo laiku, ir tikiu, kad tai išliks.
Karalienė niekada nekomentavo nuotraukos. „Ji tikriausiai to nekentė“, – sako Llywelyn Hall. „Esu tikras, kad jai tai pasirodė baisu, bet man tai nesvarbu. Ji gali atpažinti save, nes pokštą suvokia kaip įvaizdį. Manau, kad kiekvienas, esantis visuomenės akyse, galiausiai supranta, kad gyvena pagal savo vaizduojamą asmenį, asmenį, kurį vaizduoja žiniasklaida, ir kaip jie išoriškai tai rodo visuomenės akims. Ji tai suvokia labiau nei bet kas, kurį aš kada nors sutikau.
Jauniausias dailininkas, kada nors nupiešęs karalienę, taip pat buvo paskutinis, nupiešęs Pirmojo pasaulinio karo veteraną Harį Patchą. Jis mano, kad šios dvi figūros yra panašios: „Du žmonės įsitraukė į scenarijus, kurių nebūtinai pasirinko, tačiau pareiga jiems buvo labai svarbi.
„Jie yra žmonės, į kuriuos mes žiūrime – žmonės, kurie laikosi šalia. Ne žmonės, kurie yra per naktį, pop asmenybės. Mes žiūrime į mūsų visuomenės bastionus, tuos, kurie išlieka pastovūs ir nepakitę, ir ta stiprybė tikrai yra visai visuomenei, ne tik atskiriems žmonėms.
Kiti visuomenės bastionai bus eksponuojami Hale šį savaitgalį, kai Llywelyn Hall pristatys jūrininkų portretus iš vieno didžiausių Britanijos žvejybos centrų kaip Kultūros miesto dalį. Prie to bus pridėta serija „Portrait Amnesty“ pristatymų, kuriuose dalyvaus iškilios asmenybės iš visų visuomenės sluoksnių. Bus surengta ne tik paroda, bet ir viešas aukcionas, siekiant surinkti lėšų Amnesty International.
Kaip ir „Scenes of Love“, reikia pagauti tą akimirką. „Kiekvienas, kuris eina ir sėdi akis į akį su paveikslu, visada turi skirtingą mastelio, paviršiaus pojūtį, akimirkos pojūtį – sėdėti prieš akimirką, kai jis buvo sukurtas, yra brangus dalykas ir unikalus dailininkai“, – sako jis.
„Socialinė žiniasklaida verčia mus jaustis taip, kad yra daugybė žmonių, kuriems įdomu tai, apie ką mes kalbame, bet jiems tai neįdomu. Tai, kaip mes bendraujame su žmonėmis, yra tai, kaip mes bendraujame individualiais klausimais, tai yra svarbu ilgalaikėje perspektyvoje. Tapyba veikia tuo terminu – eik į kambarį, pamatyk paveikslą ir prisijunk.
„Love Scenes“ veiks iki birželio 17 d. adresu Lights of Soho, 35 Brewer St, Soho, London W1F 0RX. Galima įsigyti visus 25 kūrinius, kurių kaina nuo 800 iki 14 000 svarų sterlingų. Taip pat yra riboto leidimo spaudinių serija. lightsofsoho.com
Portretai jūroje, Merchant Navy Club, 204 Ferensway, Hull HU2 8HY, Dan Llywelyn Hall portretų paroda ir Anne-Marie Conlon dokumentinis filmas.
