Davidas Hockney ir Martinas Gayfordas apie nuotraukų istoriją
Ištraukoje iš savo naujos knygos pora aptaria viską nuo Mikelandželo iki Volto Disnėjaus ir nuolatinę meno svarbą.
„Paveikslėliai yra visur aplink mus: nešiojamuosiuose kompiuteriuose, telefonuose, žurnaluose, laikraščiuose, knygose... ir netgi – vis dar – kabo ant sienų“, – rašo Davidas Hockney ir Martinas Gayfordas savo naujos knygos „Paveikslų istorija“ įžangoje. Nuo urvo iki kompiuterio ekrano. „Galvojame, svajojame ir stengiamės suvokti mus supančius žmones ir aplinką ne tik vaizdais, bet ir žodžiais“.
Vis dėlto problema, su kuria susiduria visi paveikslų kūrėjai, yra ta pati: kaip suspausti trimačius žmones, daiktus ir vietas ant lygaus paviršiaus? Naujojoje knygoje Hockney, kuris sukūrė kūrinių beveik visose žiniasklaidos priemonėse, ir Gayfordas, meno kritikas ir pripažintų knygų apie Van Gogą, Konsteblį ir Mikelandželą autorius, sugretina daugybę vaizdų nuo Disney animacinio filmo iki paveikslo Velasquezas tyrinėdamas, kaip ir kodėl buvo kuriamos nuotraukos per tūkstantmečius.
Knyga pristatoma kaip informuotas, bet neformalus pokalbis, o jos bendraautoriai, be daugelio kitų temų, tiria, kuo plokščias paviršius įdomus, kaip plokščiame paveikslėlyje galima parodyti judėjimą ir kaip tapyba, piešimas, filmavimas ir fotografija yra glaudžiai tarpusavyje susiję. . Štai keletas ištraukų.
Bet kokia nuotrauka yra pasakojimas apie tai, kaip į ką nors žiūrima
Davidas Hockney: „Walt Disney buvo puikus amerikiečių menininkas. Jis gali būti šiek tiek sentimentalus, bet tai, ką jis padarė, buvo didelis pasiekimas. Kas buvo garsiausios XX amžiaus trečiojo ir ketvirtojo dešimtmečio žvaigždės? Peliukas Mikis ir Ančiukas Donaldas. Jei klausiate žmonių apie Holivudo filmus praėjusio amžiaus trečiajame dešimtmetyje, jie pradeda minėti Humphrey Bogart, Clark Gable ar Greta Garbo, tačiau peliukai Mikis ir Ančiukas Donaldas tebėra čia.
„Disney buvo šiek tiek panašus į Warholą, nes turėjo gamyklą ir pats neatliko visų darbų. Meno pasauliui nepatiktų toks palyginimas, nes jie nekenčia jo šlykštumo, bet tai nesumenkina jo vaizdavimo pasiekimų.
Martinas Gayfordas: „Kai pradedi žiūrėti į paveikslų istoriją kaip į kontinuumą, pastebi ryšius tarp vaizdų, kilusių iš labai skirtingų laikų ir vietų“.
DH: „Pažvelkite į kupranugarius, vaizduojančius Giotto [aukščiau], iš Scrovegni koplyčios, Padujos, nutapytus XIV amžiaus pradžioje. Ten Voltas Disnėjus.
Kuo ženklas įdomus?
MG: „Šiuolaikinėje Mikelandželo biografijoje, paremtoje paties menininko prisiminimais, Condivi pasakoja apie tai, kaip 1496 m. galingas kardinolas išsiuntė savo agentą iš Romos į Florenciją, kad surastų menininką, išdrožusį tam tikrą jo nusipirktą skulptūrą. Šis žmogus, romėnų aristokratas, vardu Jacopo Gallo, atvyko į menininko namus. Mikelandželas ten neturėjo darbo, kad galėtų parodyti Gallo kaip savo sugebėjimų įrodymą, todėl jis „paėmė plunksną ir pavaizdavo jam ranką su tokiu malonumu ir lengvumu, kad jis stovėjo apsvaigęs“.
DH: „Condivi istorija apie Jacopo Gallo ir rankos piešinį yra visiškai patikima. Nustebtumėte prieš akis pamatę Mikelandželo piešinį, ypač jei apie jį mažai žinotumėte. Mikelandželo piešiniai nuostabūs. Teylers muziejuje Harleme surengiau neeilinius...
„Aš visada pastebėjau šešėlius vien todėl, kad Bradforde jų nebuvo daug... šešėlis yra tik šviesos trūkumas. Bet ar būtinai visada matome šešėlius? Jūs neprivalote jų matyti sąmoningai. Tai, kad žmonės gali nepastebėdami fotografuoti su savo šešėliu, rodo, kad jie to nežino. Piešdami galite nekreipti dėmesio į šešėlius, kaip, pavyzdžiui, darė senovės graikai. Galiu, jei piešiu tik linija; galite pasirinkti jų nedėti.
MG: „Puikūs fotografai žino ne tik šešėlius; jie naudoja juos maksimaliam išraiškingam efektui pasiekti. Žanre, žinomame kaip film noir, stiprus apšvietimas ir gilūs jo šešėliai sukūrė dramatišką atmosferą.
DH: „Tai savotiškas pokštas, bet aš tikrai tai turiu omenyje sakydamas, kad Caravaggio išrado Holivudo apšvietimą. Tai išradimas, nes jis greitai sugalvojo, kaip dramatiškai apšviesti daiktus. Aš visada šiek tiek naudojau šešėlius, nes to reikia žemiau figūros, kad ją įžemintumėte, bet manieji labiau panašūs į Giotto, o ne į Caravaggio. Aš naudoju šešėlius, kuriuos matote esant įprastoms apšvietimo sąlygoms; tokių kaip Caravaggio gamtoje nerasi.
„Įdomu, kad šešėliai yra beveik vien europietiški. Mažai kas tai nurodė. Dauguma meno istorikų, orientuotų į Europą, nesuvokia, kad kinų mene praktiškai nėra šešėlių, ne persų ar japonų. Jie yra vienas iš dalykų, kurie labai skiriasi nuo Vakarų meno ir bet kur kitur. Jie yra nepaprastai svarbūs“.
Siūloma daugybė Davido Hockney spaudinių Christie's aukcionai spalio 27 ir lapkričio 1–2 dienomis; christies.com
Leidykla „Thames & Hudson“ išleido Davido Hockney ir Martino Gayfordo paveikslų istoriją – nuo urvo iki kompiuterio ekrano už 29,95 GBP. Galima nuo Savaitės knygynas už 26,00 GBP.
