JonOne: graffiti mąstantis žmogus
Menininkas pasakoja apie įkvėpimą ir savo naują bendradarbiavimą su Hennessy
JonOne įeina į Shoreditch's Curtain viešbučio restoraną ant stogo, padengtas dažais ištaškytais drabužiais. Du jo pirštai išlenkti pasteliniu mėlynu akrilu, o spalvos dėmės, atrodo, buvo paleistos į jį kulkosvaidžio stiliumi, padengdamos marškinėlius, armijos kelnes ir Staną Smithą emulsuotų šūvių vaivorykšte. Tai nėra išgalvotas menininko išradimas – graffiti profesionalas piešė milžinišką 6 metrų aukščio Hennessy butelį šalia esančio Boxpark žalumos – tai viešas meno projektas, kuriuo švenčiamas jo naujas riboto leidimo butelis konjako prekės ženklui, papuoštas jo stiliumi. pašėlęs abstraktus / tipografinis stilius. 54 m. JonOne, dar žinomas kaip Jon156, nėra svetimas aukšto lygio bendradarbiavimas. Jis pagal užsakymą nudažė „Air France“ reaktyvinį lainerį, sukūrė ribotą „Perrier“ butelių, „Lacoste“ polo marškinėlių seriją ir specialią LG nešiojamųjų garsiakalbių seriją. Jis netgi pritaikė buvusio futbolo herojaus Erico Cantona kabrioletą „Rolls Royce Corniche“, kuris dabar yra puiki vieta Paryžiaus meniško viešbučio „Molitor“ vestibiulyje. 2015 m. Prancūzijos vyriausybė įpareigojo jį iš naujo interpretuoti garsųjį Delacroix paveikslą „Laisvė, vedanti į žmones“ – laisvės ir lygybės simbolį, minintį 1830 m. liepos revoliuciją. Jo didelio masto abstraktus darbas, kuriame vaizduojama trafaretinė Marianna, siaučianti spalvingų dėmių ir mėlynų dėmių. žymės, kabo Prancūzijos nacionalinėje asamblėjoje Paryžiuje.
Pakanka pasakyti, kad berniukui iš geto sekėsi gerai. Tačiau JonOne nesiruošia pamiršti savo šaknų – jis užaugo gatvėse ir didžiąją dvidešimties metų dalį praleido gyvendamas iš rankų į lūpas; visada laimingas, bet, kaip jis sako, „bum sugedo“. Jo istorija prasideda Harleme, kur jis gimė ir užaugo. „Niekada nebuvau savo aplinkos auka, bet taip, aš lengvai galėjau atsidurti kalėjime, patekti į narkotikus ar tapti benamiais. Gatvės sunkios ir man pasisekė, kad išėjau“, – sako menininkas, pusryčiaudamas ant lėkštės ananasų. Jis taip pat paėmė bananą vėliau. „Aš visada alkanas“, – juokiasi jis. 'Visko alkanas. Aš visada toks buvau. Drąsiai ir 50 centų uždirbimas į dolerį.
Būdamas 17 metų jis įkūrė graffiti kolektyvą 156 All Starz – jaunų atskalūnų komandą, kuri naktimis žymėdavo miesto sienas ir ypač metro traukinius. Jis sako, kad tai buvo pabėgimas daugeliui žmonių, kurie 1980-aisiais įkliuvo į narkotikus per Harlemo kreko kokaino epidemiją. „Mūsų grupėje buvo stiprus bendruomeniškumo jausmas, tarsi brolija, bet visada sulaukdavote neapykantų. Buvo smurtas [tarp graffiti grupių] ir jis buvo įtemptas. Kartais kaip džiunglėse“, – aiškina jis.
JonOne'o gyvenimas pasikeitė, kai jo ieškojo prancūzų grafiti menininkas Bando. „Tuo metu nebuvo interneto ar socialinės žiniasklaidos; žmonės nebendravo taip, kaip dabar, todėl mes naudojome fanzinus ir nuotraukas po miestą ir, manau, tapau žmonių nuoroda. Turėjau labai specifinį stilių. Turite įsivaizduoti, visi darė ką nors vaizdinio ar vaizdingo. Aš dariau kokį keistą šūdą! Jis juokiasi ir priduria: „Žmonės sakytų: „Tu darai tuos niūrius dalykus, Jonai!
Unikalus Jono stilius pelnė jam pagarbą. „Tais laikais visi turėjo mano numerį ir Bando man paskambino. Prisimenu, galvojau, kad jis skamba kaip [inspektorius Kluzo iš] Rožinės panteros ar panašiai! Susitikome 86-ojoje gatvėje 1 traukinyje. Kai jis ir jo draugai pasirodė, jie atrodė tokie švieži; toks grynas! Man jie kvepėjo europiečiais. Atrodė, kad jie taip pat turi pinigų, o aš – vargšas.
Nepaisant visų skirtumų, Jonas pripažino meninį giminingumą. „Niujorke [grafiti stilius] buvo strėlės ir žmonės, laikantys ginklus; buvo agresyvesnis. Šie vaikinai darė tokius dalykus kaip skirtingų spalvų kompozicijos, buvo įkvėpti komiksai, tokie kaip RanXerox. Norėjau nuvykti į Paryžių ir pažiūrėti, ką jie daro sau.
Jaunasis niujorkietis sutaupė pakankamai pinigų bilietui į vieną pusę. Turėdamas tik rankinę ir saują grynųjų kišenėje, jis išvyko į Paryžių, kur nuo to laiko gyveno. „Tuo metu Paryžius buvo grafičių centras. Mes turėjome vietovę Stalingrade, apie 18 [rajoną]. Čia gimė prancūzų hiphopo kultūra. [Reperiai] NTM ir Assasin, tokie aktoriai kaip Saïd Taghmaoui iš „La Haine“ ir [grafiti menininkas] Mode2 – visi ten praleistų laiką. Taigi man teko du kartus išgyventi hiphopo kultūrą. Ne tik valstijose, bet ir Paryžiuje, todėl esu laimingas vaikinas“, – prisimena jis ir priduria: „Be to, aš taip pat sutikau merginą prancūzę. Ji buvo kaip Vanessa Paradis. Tai buvo kaip vyšnia ant viršaus!
JON ONE
NUOTRAUKA JEAN-MARC LUBRANO VIŠTAI
Tačiau menininkui viskas nebuvo lengva. „Aš sakydavau sau: „Jei galiu čia pasilikti dar vieną dieną, man pasisekė. Aš neturiu grįžti į Niujorką. Viena diena išėjo į savaitę; viena savaitė tapo mėnesiu ir taip buvo. Aš padariau viską, ko reikėjo. Kartais miegodavau pritūpęs, kartais draugai padovanodavo lovą“.
Jo laimingas lūžis įvyko, kai jį atrado prancūzų dizainerė ir meno mylėtoja Agnès Troublé, kitaip žinoma kaip Agnès b. „Man ji yra didžiausia prancūzų kultūros dama. Aš eidavau į jos namus ir ji rengdavo vakarėlius su Afrikos muzikantais, artistais iš Sarajevo; kas nors grotų smuiku ar violončele. Tai buvo vieta, kur kultūros atžvilgiu nebuvo sienų. Tai atitiko mano état d'esprit“, – aiškina jis, demonstruodamas beveik tobulą prancūzišką akcentą, kuris, pasak jo, buvo gautas iš daugybės prancūzų televizijos naujienų.
Agnès b nusipirko keletą jo meno kūrinių ir pakabino juos savo biure bei namuose – tai padėjo jam surinkti daugiau užsakymų ir galiausiai užsiimti smagiu komerciniu darbu, pavyzdžiui, neseniai dirbęs Hennessy, apėmęs jį visame pasaulyje, įskaitant Rusiją ir Majamį. Šioje Londono stotelėje jis tikisi apžiūrėti Jean-Michel Basquiat parodą Barbakane. „Jis draugavo su mano draugu A-one [legendiniu Niujorko graffiti menininku Anthony Clarku]. Prisimenu, ėjau į [1981 m.] pasirodymą Mudd klube Tribecoje. Ten buvo rodomi visi graffiti krikštatėviai, tokie kaip Lee [Quiñones] ir Futura. Jie buvo mano stabai. Prisimenu, kaip žiūrėjau į Basquiat ir galvojau: „Kas čia per velnias?! Tada kažkas pasakė: „Ei, tai Basquiat ir jis vertas daug pinigų“. Buvau jaunas ir to nesupratau, bet po truputį išmokau vertinti tai, ką jis daro.
Kalbant apie Niujorką ir Harlemą, JonOne'as yra įsitikinęs, kad niekada negrįš. Tos pačios problemos, apie kurias girdite šiandien Amerikoje, yra tos pačios problemos, apie kurias girdėjau prieš 32 metus“, – sako jis labiau į save. 'Aš čia jaučiuosi gerai. Aš pasirinkau teisingai ir žinote, aš esu per daug europietiškas. Paskutinė pastaba – grafičius mąstantis žmogus, be jokios abejonės, alkanas šio grafičių šurmulio, baigti savo epinį butelio piešimą Boxparke.
