Kai Davidas Krameris susitiko su Hedi Slimane
Celine meno akimirka: Davidas Krameris kalba apie madą ir amerikaną

Hedi Slimane turi pomėgį menui. Nuo tada, kai 2018 m. sausio mėn. prisijungė prie Celine meno vadovo pareigas (šis postas buvo po jo aukšto lygio vaidmenų Dior ir Saint Laurent), Paryžiaus dizainerio pomėgis dirbti su šiuolaikiniais menininkais suformavo prekės ženklo DNR.
„Celine“ butikuose visame pasaulyje – nuo Grenelle gatvės adreso Paryžiaus kairiajame krante iki Rodeo Drive parduotuvės vitrinos – šalia Davido Adamo medinių skulptūrų ir vienspalvių Shawn Kuruneru paveikslų yra Slimane'o „Triumphe Canvas“ aksesuarai, piniginės drobės ir firminiai siuvėjai. Dėl Celine priklausomybės nuo Manheteno Madison Avenue, Londone gyvenantis menininkas Jamesas Balmforthas sukūrė „Surface Response“ („Stack“) – brutalistinę plieno kubelių koloną. Tada yra Celine SS20 vyriškų drabužių kolekcija. Šių metų pradžioje per Paryžiaus mados savaitę pristatytų Slimane'o dizainų buvo bendradarbiaujama su menininkų kvintetu, nes Zachas Bruderis, Darby Milbrathas, Carlosas Valencia, André Butzeris ir Davidas Krameris užsiregistravo dirbti su Slimane.
Meno vadovas taip pat mėgsta aštuntąjį dešimtmetį ir Amerikos vakarinę pakrantę (jis garsiai įkūrė savo Saint Laurent ateljė Los Andžele). Abi yra aistros, kurias Slimane sieja su Brukline gyvenančiu menininku Davidu Krameriu. Mes su Hedi mylime aštuntojo dešimtmečio stilius, sako Krameris. Manau, kad jis labiau linksta į rokenrolo žavesio pusę; Labiau linkstu prie Holivudo, Playboy Mansion vaizdų.
Savo studijoje Viljamsburge Krameris kuria kūrinius, kurie savo spalvomis, stiliumi ir tema dominuoja žurnalams ir reklamoms, kuriais jis žavėjosi augdamas aštuntojo dešimtmečio Naujojoje Rošelėje. Žurnalai „Look“, „Life“ ir „Esquire“ kiekvieną savaitę pristatomi į namus“, – sako jis, prisimindamas savo vaikystę Manheteno priemiestyje. Varčiau tuos žurnalus ir svajojau apie tai, kaip atrodys mano gyvenimas, kai buvau suaugęs ir gyvenau Niujorke.
Kramerio kūriniuose, kuriuose buvo koliažų ir paveikslų, pagamintų naudojant grafitą, guašą, akvarelę ir aliejinius dažus, siekiamieji popmeno motyvai dedami su tekstu. Anksčiau šiais metais Oweno Jameso galerijoje Soho mieste eksponuotas Kramerio 2019 m. paveikslas „Geriau ateityje“ sujungia lm vis dar portretą su fraze „Aš esu beviltiškai optimistiškas“. Toje pačioje parodoje buvo apvalūs kabliukų kilimėliai su užrašu „Cirkas valdo cirką“ iš spalvotų siūlų ir audeklo; kitur Krameris pridėjo tekstą („Aš visada noriu daugiau“ arba „Aš vis dar laukiu, kol nutekės“) prie „Instagram“ šaltinio gaunamų saulėlydžių nuotraukų, atkurtų aliejumi, akrilu ir pieštuku.
Baigęs Džordžo Vašingtono universitetą Vašingtone, kuriame įgijo dailės specialybę, Krameris grįžo į Niujorką ir įstojo į skulptūros kursą Bruklino Pratt institute – meno koledže, kurio absolventai yra fotografas Robertas Mapplethorpe'as ir tapytojas, skulptorius ir spaudos kūrėjas Ellsworthas Kelly. Aš sulaukiau pilnametystės Niujorko meno pasaulyje devintojo dešimtmečio pabaigoje / 90-ųjų pradžioje, todėl teko matyti Andy Warholo, žurnalo „Interview“ ir menininkų, būriuojančių tokius klubus kaip „Palladium“, ir vėlesnių dienų liudininku. Mados ir pop jausmai visada siejo pirmyn ir atgal.
Krameris eksponavo plačiai ir tarptautiniu mastu; Slimane'as pirmą kartą sutiko savo vardą meno mugėje. Tada Slimane pasirinko iš ankstesnio menininko katalogo. Partnerystė pirmą kartą buvo atskleista per „Instagram“, kai sausio mėnesį vyksiančiame prekės ženklo madų šou buvo paskelbti Kramerio paveikslų įrašai ir bon mots – „Vakar buvo geriau“ ir „Aš vis dar laukiu savo Holivudo pabaigos“. Krameris sako: „Nors prieš tai negalvojau apie tai svajoti, darbas su Celine buvo tarsi svajonės išsipildymas.
Šį šiltąjį sezoną rinkitės iš Kramer's Celine aksesuarų ir drabužių. Balta satino beisbolo striukė skelbia: „Aš jaučiu nostalgiją dalykams, kurių tikriausiai niekada nežinojau“; Ant rafijos krepšelių, odinių piniginių, Šetlando vilnos megztinių ir nailoninių maišelių puikuojasi užrašas „Mano blogiausias priešas“. Pastarasis šūkis atkeliauja tiesiai iš menininko studijos. Tekstas visada buvo pagrindinis darbe, aiškina Krameris. Dažnai tekstas atskleis tam tikrą fono istoriją apie tai, ką išgyvenau, kai pasiekiau baigtą kūrinį. Turėjau omenyje akimirką studijoje, kai paveikslas tampa tobulu, nesustabdau savęs ir jį sugadinau.

Manhatano menininkas Davidas Krameris
