Akris menas: Albertas Kriemleris susitinka su Imi Knoebel
Duetas susapnavo „Akris“ kolekciją, kuri yra futuristinė ir lengvai dėvima
Albert Kriemler ir Imi Knoebel už Akris
Akris
Albertas Kriemleris 1980 m. prisijungė prie Šveicarijos prabangių mados namų Akris, kuriuos jo močiutė pirmą kartą įkūrė 1922 m. kaip raštuotų prijuosčių gamintoją. Šeimos koncerne Kriemleris nuo to laiko savo veiklą apibrėžė vaizduojamojo meno vaizdais.
Yra jo dizaino įkvėpimo – Kriemlerio mūzos buvo šveicarų menininkas Félixas Vallottonas, XX amžiaus sandūros Paryžiaus Les Nabis judėjimo narys – ir jo pasirinktos vietos. Akris Sezoniniai mados šou, pavyzdžiui, Paryžiaus modernaus meno muziejus, į kurį jis pakvietė svečius praėjusį sausį. Be to, yra partnerystės, kurias jis puoselėja su šiuolaikiniais menininkais – kai kurie „blue chip“, kai kurie labiau ezoteriniai, kuriuos pasirinko pats Kriemleris – ir kurių darbai suformavo Kriemlerio kolekcijas. Kai įsitraukiau į meno kūrinį, atsiranda turtingumas, sako Kriemleris telefonu iš prekės ženklo būstinės Sent Galene, Šveicarijoje. Aš sugalvoju naujų audinių apdorojimo ar siluetų.
Kriemlerio bendradarbių sąrašas yra įkvėptas ir apima Amerikos ir Kubos menininką Carmen Herrera rezervuotos vietos vaizdas (2017 m. pavasaris/vasara) ir už Akris SS19 drabužių spinta, rumunų menininkė Geta Brătescu .
Bendraudamas su Thomasu Ruffu, Kriemler 2014 m. sukūrė sukneles ir išradingai pasiūtas iš juodo audinio su baterijomis maitinamomis LED lemputėmis, pagerbdamas Vokietijos vaizduojamojo meno fotografų seriją. Žvaigždės , kuriame surinktos negatyvų detalės, rodančios naktinį dangų virš Čilės. Kriemleris pirmą kartą pastebėjo darbą Miuncheno „Haus de Kunst“ muziejuje prieš jų galimą komandą. Tai buvo tikras bendradarbiavimas, – šiandien prisimena dizainerė. Jis vis dar tuo labai džiaugiasi. Gera žinoti, kada tokie dalykai tęsiasi.
Kaip ir žvaigždėtas Rufo dangus ir Kriemlerio LED burtai, rūpestis šviesa taip pat paskatino naujausią Akris ryšį. Tai buvo grynas džiaugsmas [absoliutus malonumas] bendradarbiauti, džiaugiasi Kriemleris, paprašytas išsamiai papasakoti apie savo darbą Imi Knoebel .
Knoebel, priklausantis tarp pirmaujančių Vokietijos pokario menininkų, yra buvęs žanrą apibrėžiančio menininko ir pedagogo Josepho Beuyso mokinys. Minimalistiniuose paveiksluose, piešiniuose, instaliacijose, projekcijose ir kitose laikmenose Knoebel daugiausia dėmesio skiria abstrakčioms formoms ir spalvų sąveikai. Jo užsakymai apėmė devynis vitražus, kurie saulės spinduliais apšviečia Reimso karališkąją Dievo Motinos katedrą mėlyna, raudona ir geltona šviesa.
Kriemleris pirmą kartą atrado Knoebelio darbą Sent Galene, Galerie Wilma Lock. Vėliau atsitiktinis susitikimas per galerijos atidarymą Vienoje supažindino dizainerį su menininku. Tačiau tik praėjusiais metais Kriemleris kreipėsi į Knoebelą ir jo žmoną su idėja bendradarbiauti. Naršydamas kintančius kelionių apribojimus, Kriemleris aplankė Knoebel studijas Diuseldorfe, kur yra garsi menininkų spalvų virtuvė, kurioje yra daugybė šimtų spalvų pavyzdžių.
Patvirtinus, kolekcija kelis mėnesius tapo nebaigta, sako Kriemleris. Daug išbandymų, audinių paruošimų – šioje kolekcijoje naujiena buvo fosforizuojantys audiniai.
Jo paties prisipažinimu, Kriemleris yra audinių geikas; medžiagos ir pluoštai formuoja jo dizainą. Tai man visada patinka, sako jis. Manau, puiku sugalvoti visiškai naujus audinius ir tyrinėti spalvas. Tai kažkas, ką aš dievinu daryti.
Mąstydamas apie savo SS21 kolekciją, Kriemleris prisiminė, kad pirmą kartą pamatė dėžutės formos skulptūrą Būgnai 2005 m. užbaigė Knoebel iš aliuminio, apdoroto fosforizuojančiais žaliais dažais. Pagalvojau, „įdomi medžiaga, įdomi spalva“. Aš nežinojau, kad jis fosforuoja, kai pirmą kartą pamačiau jį dieną, sakė Kriemleris. Tada, vakaro pabaigoje, tas kubas suspindo. Tai buvo žavu.
Norėdamas paversti savo stebuklą drabužiais, Kriemleris ieškojo siūlų, siūlų ir net blizgučių, kurie švytėtų tamsoje. Sėkmingas rezultatas – suknelės, viršutiniai drabužiai ir pritaikytos atskiros detalės, kurios tamsą nušviečia šviesiai žaliu švytėjimu. Kitur Knoebel firminės geometrinės formos įkvėpė architektūrinius siluetus ir tapybinius spaudinius.
Ši partnerystė taip pat turi labdaros aspektą: vadovaujamas savo buvusio mokytojo Josepho Beuyso maksimos, pagal kurią visas menas turi siekti visuomenės įtakos, Knoebelis 1988 m. Vaikų žvaigždė , impresionistinė žvaigždės forma, kuri nuo to laiko pradėjo ginti vaikų teises, o visos pajamos skiriamos labdaros organizacijoms. Kriemlerio projektuose Vaikų žvaigždė ypatybės, kaip džiaugsmą teikiantis pasikartojantis raštas, atspausdintas ant audinių ir išmargintas ant simbolinės Akris trapecijos formos AI rankinės. Atrinktos odinės „Kinderstern“ etiketės žada aukas labdarai.
Akris dalyvauja Paryžiaus mados savaitės tvarkaraštyje nuo 2004 m. Kadangi 2020 m. rugsėjį nevyksta fiziniai mados šou, Kriemleris nusprendė pristatyti savo kolekciją, užfiksuotą penkių minučių filme, kurį sukūrė Antonas Corbijnas. Trumpame filme vaizduojamas Knoebelis – nufotografuotas iš nugaros, jo juodas kostiumas išryškintas ryškiomis vienos drobės formomis, kartu su ryškiais Kriemlerio piešiniais. Pirmąją filmavimo dieną laukėme iki vakaro visų drabužių, kurie dieną kabojo saulėje, – apie jų įkrovimo procesą pasakoja Kriemleris. Veikė gana pasakiškai.
