Queer British Art: LGBTQ šventė Tate Britain
Praėjus penkiasdešimčiai metų po dalinio vyrų homoseksualumo dekriminalizavimo Anglijoje, šioje žymioje parodoje pristatomas keistas britų menas.
Parodoje daugiausia dėmesio skiriama 1861–1967 m. laikotarpiui, o parodoje atskleidžiama įvairialypė kūryba, kuri atsirado per šimtmetį kintant visuomenės požiūriui į tuos, kurie identifikavosi kaip lesbietės, gėjai, biseksualai, trans ar keistuoliai. Tarp menininkų yra Francis Bacon, Keith Vaughan, Evelyn De Morgan, Gluck ir Cecil Beaton, o nuotraukos, filmai, žurnalai ir kitos efemeros suteikia epochai papildomo konteksto.
Ekspozicija apima nuo diskretiškų troškimo užuominų, matomų prerafaelitų darbuose, iki atviresnių septintojo dešimtmečio požiūrių. Svarbiausi renginiai apima skyrių apie įtakingą Bloomsbury grupę, kuri buvo žinoma dėl savo bohemiško gyvenimo būdo ir perspektyvių požiūrių į feminizmą, seksualumą ir kitas problemas (narė Vanessa Bell taip pat yra didelės parodos tema šiais metais), ir, kad sutaptų su Tate Britain išsamiu David Hockney retrospektyva , rodomas svarbus menininko darbas „Going to be a Queen for Tonight“.
Be eksponuojamų meno kūrinių, yra svarbi įžvalga apie laikus, kai LGBTQ tapatybės buvo mažai atpažįstamos ar suprantamos. Juos tyrinėja kai kurių progresyvesnių šių dienų protų, tokių kaip seksologas Henry Havelockas Ellisas ir aktyvistas Edwardas Carpenteris, palikimas. Taip pat dokumentuoti garsūs asmenybių, tokių kaip Oscaras Wilde'as ir Radclyffe Hall, bandymai, kuriuose surinkti artefaktai, įskaitant Wilde'o kalėjimo kameros duris.
Queer British Art 1861-1967 yra Tate Britain iki spalio 1 d., bilietai £16,50; tate.org.uk
