Stiklo aktas: pažangiausias Jeremy Maxwello Wintreberto darbas
Menininkas paaiškina savo audringus santykius su savo medija, kuri turi galią, kuri yra tokia pat klastinga, kaip ir transcendentinė.
Tamsiosios medžiagos vaza
Jeremy Josselinas
Puikiai prisimenu piešimą pirštu su mama, kai man buvo penkeri – tai buvo pirmas kartas, kai ką nors kūriau. Vis dar jaučiu dažų kvapą ir jaučiu juos ant pirštų. Kai augau – gimiau Paryžiuje, bet užaugau Vakarų Afrikoje – buvau apsėstas medžiagų ir savęs išraiškos.
Dažus naudojau iki 18 metų, bet taip pat dirbau su medžiu, keramika, degtukais... viskuo, kas tik papuola į rankas. Aš baigiau vidurinę ir turėjau rasti tą medžiagą, o kai pamačiau stiklą, tai buvo akivaizdu. Buvo karšta, lašėjo ir švytėjo: jame buvo magija.
Buvau įsimylėjęs, bet taip pat buvau tokiame savo gyvenimo etape, kai norėjau tiesiog važiuoti motociklu ir dirbti uoste. Tada, būdamas 21 metų, susidūriau su automobilio priekiniu stiklu ir, atsitrenkęs į tą stiklą, gailėjausi, kad tinkamai neįgyvendinau to stebuklingo momento, kai jo išlydyta forma.
Šešis mėnesius buvau apsėstas knygų apie šį amatą, tada išvykau į pietų Kaliforniją, susiradau stiklo pūstuvą ir pradėjau dirbti. Norėjau išreikšti save, bet negalėjau tiesiog to daryti – reikia turėti nuolankumo, nes tai toks sudėtingas, abstraktus mokslas. Pradėjau dirbti gamybos cechuose ir pas stiklo pūtimo meistrus, pamažu įgavau įgūdžius – mėgau stebėti, kaip kiekvienas dirba skirtingai.
Pirmą kartą dirbant su stiklu, tai gali būti traumuojanti. Kai atidarote orkaitės dureles, taip karšta, jūsų kūnas nori pereiti į gynybos režimą, o jums reikia jėgų per jas pereiti ir sugauti visą adrenaliną. Kai kurie stiklo pūstuvai tai išlieka visą gyvenimą: kiekvieną kartą dirbdami jie yra visiškai ant slenksčio.
Skirtingos mano auklėjimo kultūros savaip paveikė mano darbą. Jei norėčiau būti vulgarus, sakyčiau, kad mano darbų dydis yra amerikietiškoji dalykų pusė – aš nuolat stengiuosi viską padaryti didesniu. Kita vertus, prancūzų kultūra daro įtaką mano estetikai – mane įkvepia barokas. Ir tada mano drąsus spalvų maišymas atkeliauja iš Afrikos – kai augau, visada domėjausi tamsios odos ir ryškių drabužių kontrastu.
Yra transcendentinis stiklo pūtimo ritualas. Jūs pasineriate į šią medžiagą ir per jūsų judesius bei gravitaciją atsiranda paslaptingi objektai, tarsi trauktumėte juos iš ugnies. Kai dirbu, aš einu su srautu ir, jei kas nors nevyksta taip, kaip tikėjausi, aš tiesiog einu su tuo. Man stiklas yra gražiausias, kai jis yra krosnyje, tikrai karštas, ir aš turiu būti kuo skystesnis, kad iš jo gaučiau kuo geriau. Tokio organinio pobūdžio darbas daro bendradarbiavimą su medžiaga gyvybiškai svarbiu – jei nepavyksta, viskas vyksta taip. Išmokau būti kantrus. Mano didžiausias įkvėpimas visada yra paskutinis mano sukurtas kūrinys – iš tikrųjų kiekvienas visada veda prie kito. Viską galiu atsekti iki tų pirmųjų pirštų piešinių.
JEREMY MAXWELL WINTREBERT gimė Paryžiuje ir užaugo Dramblio Kaulo Krante, Gabone ir Kamerūne. Jis dalyvavo parodose „Design Majamyje“ ir Londono dizaino festivalyje ir buvo pavesta sukurti instaliaciją „Žmogaus prigimtis“, skirtą V&A; jeremyglass.com
