Judy Chicago interviu: Dior Lady Art 5
Amerikiečių menininkas kalba apie Dior ir bendradarbiavimo meną
Adrien Dupost
Praėjusiais metais „Dior“ moteriški drabužiai buvo pristatyti į viešbutį „Belen“. L formos ir pastatytas iš raudonų plytų, 1907 m. baigtas namas Naujosios Meksikos mieste Belene iš pradžių buvo Santa Fė geležinkelio darbuotojų, dirbančių Amerikos pietvakariuose, pensionas. Nuo 1996 m. istorinė vieta buvo namai ir darbo vieta Judy Chicago ir trečiasis menininkės vyras Donaldas Woodmanas, fotografas.
Dior atsiuntė aprangų rinkinį būsimam Čikagos portretui, nufilmuotam, kad iliustruotų Maria Grazia Chiuri – pirmosios Paryžiaus prekės ženklo kūrybos direktorės moters – anketą, kuri įtraukė menininkę tarp 11 įtakingų moterų sąrašo. Čikaga prisimena, kad jie man atsiuntė drabužius, kuriuos vilkėčiau fotosesijai, įskaitant krepšius. Aš pasakiau: „Teisingai, aš tapysiu su maišeliu ant rankos!“
Mūsų interviu metu ir Naujoji Meksika, ir Jungtinė Karalystė vėl yra uždarytos, kad pažabotų koronaviruso plitimą, todėl kalbame vaizdo skambučiu. Ekrane Čikaga (81 m.) atrodo įspūdingai: menininkė priderina savo mėgstamą darbo uniformą – marškinėlius, džinsus ir megztinius – su garbanota šukuosena, nudažyta karališkai violetine spalva. Jos darbai buvo eksponuojami visame pasaulyje ir yra nuolatinėse kolekcijose tokiose institucijose kaip MoMA (Niujorkas), Londono Tate Modern ir Moderna Museet Stokholme. Šiandien prieš kamerą Čikagos entuziazmas dėl savo prekybos ir daugybės galimybių neprarandamas, o teiginius ir prisiminimus ji apipila nuoširdžiu juoku.
Čikagos biografijoje yra kinematografinės apimties. Gimė Judith Cohen 1939 m., ją Čikagoje užaugino mama – May, buvusi šokėja, tapusi medicinos sekretore – ir jos tėvas Arthuras Cohenas. Profesinių sąjungų organizatorius, dirbęs naktinę pamainą vietiniame pašte, Arthuras Cohenas buvo aktyvus Amerikos komunistų partijos rėmėjas; jis taip pat buvo ilgos rabinų giminės atžalos. Paskatinta mamos, Čikaga meną laiko savo pašaukimu nuo ankstyvos vaikystės.
Galiausiai 1962 m. Kalifornijos universitete Los Andžele (UCLA) ji įgijo dailės bakalauro laipsnį, o po dvejų metų – magistro laipsnį. Kadaise ir dabar menininkės kūryboje tyrinėjamas ir atkuriamas moters vaidmuo istorijoje, kultūroje ir visuomenėje – temą, kurią ji išreiškė įvairiomis terpėmis, įvaldydama akrilinius lakus, plastiką, keramiką, vitražą, fejerverkus ir daugybę tekstilės amatų. Čikaga sako: Bandžiau nagrinėti dalykus, kurie nepatenka į tradicinius meno dalykus, ir tam tikra prasme naujas turinys reikalauja naujų formų.
1970 m. ji panaudojo spausdintą žiniasklaidą, kad žinotų savo naują vardą: būsimos galerijos parodos skelbime menininkė vėl buvo pristatyta kaip Judy Chicago, pakeisdama jos pirmojo vyro pavardę (Gerowitz) į gimtojo miesto pavadinimą, taip išsilaisvindama nuo visko. Vyriška apeliacija.
Čikagos darbai stebina savo įtraukumu, pripažįstant, kad menas yra priemonė įkvėpti kitų minties ir veiksmų. Kaip pedagogė, 1971 m. Čikaga pradėjo feministinio meno kursą Jungtinėse Valstijose, kai dėstė Kalifornijos Fresno valstijos koledže. Būdama aktyvistė, 1978 m. ji įkūrė ne pelno siekiančią feministinę grupę „Through the Flower“. Tada yra Čikagos meno kūriniai ir iniciatyvos, kurios dažnai įgyvendinamos bendradarbiaujant su savanoriais ir kitais kūrėjais.
Bendradarbiaudama su menininke Miriam Schapiro, 1971 m. Čikaga atidarė novatorišką feministinio meno grupinę parodą „Womanhouse“. Po aštuonerių metų, 1979 m. pavasarį, ji San Francisko modernaus meno muziejuje, be abejo, taps jos labiausiai cituojamu darbu, pristatė: centre – trikampio formos banketas, Čikagos Vakarienė skaičiuojamos 39 dekoracijos, sudarytos į moterų sąrašą, kuriame yra archajiška graikų lyrikos poetė Sappho, XIV amžiaus šventoji Brigid iš Kildare, Virdžinija Vulf ir XIX amžiaus amerikiečių poetė Emily Dickinson. Svečių vardai auksiniais siūlais susiuvami ant staliukų, puoštų detaliais siuvinėjimais ir derinami su rankomis dažytomis keraminėmis lėkštėmis.
Vakarienė paėmė Čikagą ir 400 savanorių – jų pagalba buvo paminėta užrašais Pripažinimo skydeliai – baigti šešeri metai. Mano bendradarbiavimas labai skiriasi nuo daugelio kitų menininkų. Aš dalyvauju kiekviename bendradarbiavimo žingsnyje, sako ji. Be to, nenoriu, kad žmonės, su kuriais dirbu, būtų kaip robotai. Noriu, kad jie bendradarbiautų kuo geriau, noriu kurti projektus ar įvaizdžius, kurie leistų mano bendradarbiams panaudoti savo įgūdžius ir idėjas, nes tikiu, kad taip galima pasiekti geriausių rezultatų. Galiausiai meno kūrinius pamatys daugiau nei vienas milijonas lankytojų, lankančių parodas 16 vietų trijuose žemynuose.
Adrien Dupost
1980 m. ji pasikvietė 150 rankdarbių Gimimo projektas : per penkerius metus Čikaga ir komanda pradėjo fiksuoti gimdymo vaizdus daugybėje motinystę švenčiančių skydelių, naudodama daugybę rankdarbių, įskaitant siuvinėjimą adatomis, dažymą batika, dygsniavimą ir nėrimą iš filė – visa tai derinama su tapyba. Čikaga aiškina, kad bendradarbiavimas iš tikrųjų yra savotiškas rankų pratęsimas. Kartais darbui reikia daugiau nei vienos rankos. Daugiau nei vienas įgūdis.
Po pirmojo pristatymo į Belen viešbutį Čikagos ryšys su Dior įgavo pagreitį. Tais metais rudenį Čikaga ir Chiuri kalbėjosi dėl galimų komandų sudarymo. „Dior“ vaizduojamieji menai yra prekės ženklo DNR dalis: namo įkūrėjas Christianas Dioras dirbo galerininku, o vėliau 1946 m. gruodžio mėn. įkūrė savo verslą. Nuo tada, kai 2016 m. buvo paskirtas, Chiuri pasinaudojo savo platforma, kad pabrėžtų moterų menininkių – tarp jų Argentinos siurrealisto tapytojo Leonor Fini – ir velionės Niujorko meno istorikės Lindos Nochlin darbai.
2020 m. sausį Paryžiaus Rodino muziejaus soduose jų jungtinių jėgų rezultatas įgavo svogūnėlių pavidalą. Čikaga, susipažinusi su deivių vaidmens per šimtmečius ir kultūras tyrimus, pirmiausia ją įsivaizdavo. Pripučiama Motina deivė 1977 metais; Kartu su „Dior“ ir prodiuserine bendrove „Bureau Betak“ ji dabar sukūrė savo viešąją skulptūrą, kuri tapo palapinės formos Chiuri 2020 m. pavasario / vasaros aukštosios mados šou vieta. Parodos dieną modeliai, pasipuošę Chiuri piešiniais, aplenkė 20 trijų metrų ilgio reklaminių antraščių. Kiekviena reklamjuostė išsamiau aptarė Čikagos klausimą: kas būtų, jei pasaulį valdytų moterys? su apmąstymais – Ar būtų smurtas? Ar pastatai būtų panašūs į įsčias? Ar Dievas būtų moteris? – viskas išmarginta rankomis ir Indijos Chanakya amatų mokyklos darbais. Mumbajuje įsikūrusi mokykla ir jos fondas pasisako už moterų galių suteikimą per švietimą. Čikaga sako: Jie ne tik davė jiems siuvinėjimo instrukcijas, bet ir kalbėjosi apie klausimų prasmę.
Būtent tuo metu, kai ji buvo užsiėmusi šių reklamjuosčių tobulinimu, Dior kreipėsi į Čikagą su antrąja galima partneryste, pakviesdama menininkę prisijungti prie kitų devynių šių metų Maison's Lady Art iniciatyvos iteracijai. Dior's Lady Art, kuris buvo ambicingas, nuo pat 2016 m. įkūrimo pakvietė daugybę šiuolaikinių menininkų, veikiančių visame pasaulyje, uždėti savo antspaudą ant prekės ženklo mylimiausios Lady Dior – architektūrinės formos rankinės, pirmą kartą išleistos 1994 m. Iki šiol prekės ženklas pasirašė įkvėptą bendradarbių sąrašą: Friedrichas Kunathas, Matas Collishaw, Mickalene Thomas ir Marguerite Humeau sukūrė Lady Diors, kurią gamino įgudę amatininkai ribotu tiražu.
Kai aš darau ką nors, ypač tai, ko niekada anksčiau nedariau, tai prasideda nuo tyrimų, man sako Čikaga. Maniau, kad turėčiau ištirti piniginių istoriją ir Lady Dior rankinių istoriją. Vietoj to Čikaga nusprendė pritaikyti archyvinį meno kūrinį, padedama vyro Donaldo. Skaitmeniniu būdu manipuliuojant jos dvimačiais paveikslais, kad jie atitiktų Lady Dior planą, jie sulaukė pirmos sėkmės su Leiskite viskas praleisti laiką , 1973 m. ant drobės užpurkštas akrilas, kuriame pavaizduotos spiralinės kriauklės formos rožinės, violetinės ir geltonos spalvos.
Adrien Dupost
Paryžiuje Dior komanda Čikagai pristatė daugybę galimybių atkurti jos meno kūrinius. Techninis audinys, įspaustas aukšto dažnio dichroic efektu, padarė pjūvį. Aš ką tik apverčiau! sako Chicago pirmą kartą pamatęs atspindintį gydymą. Žinau apie procesą, tik man niekada neatėjo į galvą, kad jis taip neįtikėtinai pasitarnaus mano vaizdams.
Pirmasis jų kūrinys buvo laikomas sėkmingu, todėl „Dior“ pavedė Čikagai atrinkti du papildomus meno kūrinius, kurie bus įamžinti. Čikaga dabar išbandė jos 1972 m. meno kūrinius Puikios ponios serija, kurioje garbanojimo, sukimo motyvais išreiškiamos istorinių karalienių asmenybės ir biografijos. Jos žvilgsnis į XVII a. Švedijos karalienę Kristiną įkvėpė mažą ir žaižaruojančią ledi Dior; 1973 m. Čikagos karalienė Viktorija puikuojasi ant didesnės aksesuaro versijos. Kiekvieno monarcho vardas yra užrašytas atitinkamų maišelių apačioje. Karalienei Viktorijai tikriausiai patiktų tai, kad ji yra didžiausia! Čikaga svarsto. Pagalvojau, kaip būtų skanu per maišą dėstyti moterų istoriją.
Judy Chicago partnerystė su Dior buvo daugialypė ir tarpvalstybinė – nuo pasirodymo vietos iki riboto leidimo priedo. Tai atnešė mano idėjas ir mano meną pasaulinei auditorijai, nes „Dior“ turi pasaulinę platformą, Čikagos dekretus. Tai buvo didžiausia mano gyvenime turėjusi kūrybinė galimybė.
