Maria Grazia Chiuri interviu: Dior pasiruošęs švęsti
Dior kūrimas pasauliui po pandemijos
Priartinimas jungiasi. Ekrane Maria Grazia Chiuri sėdi šalia lėlių namo. Į garlaivio kamieną panašios konstrukcijos mini dvaras pakyla iki keturių aukštų; Elegantiškas architektūrinis fasadas, kuriame gausu kaltinės geležies balkonų, karnizų ir paveikslų langų, dalijasi detalėmis su Paryžiaus adresu, kurį Chiuri kalba šiandien. Praėjusių metų liepą lėlių namelis vaidino Dioro mitas , trumpas pasakų pabėgimo filmas, kurį sukūrė Chiuri kartu su Romoje gimusiu režisieriumi Matteo Garrone, kad pristatytų Chiuri tuo metu naujausius aukštosios mados kūrinius, o ne tradicinį madų šou. Aš norėjau suvenyro, sako Chiuri apie tektoninį butą.
Chiuri teigimu, susidoroti su filmų kūrimo subtilybėmis ir bendradarbiauti su vienu iš meno formų šviesuolių buvo vienas iš nedaugelio pastarųjų keistų mėnesių pranašumų. Esu labai smalsi moteris, – sako juokdamasi. Kai atrandu kitą pasaulį, iš karto norisi bendrauti, mokytis.
Kurdamas siužetą su Garrone, Chiuri suprato jų abiejų profesijų giminingumą. Pabaigoje svarbu tai, ką norite išreikšti. Jūs turite nuspręsti, koks yra istorijos pasakojimas, – aiškina ji. Jūs turite sukurti savo svajonę, savo vaizduotę.
Puikiai sumažintos Chiuri dizaino iteracijos Dioro mitas lėlių namas rankomis nešamas per fantastiškas žemes, kad džiugintų – ir spintą – siurrealistinių personažų būrį. Šiandien šalia daugybės žinynų lentynų yra ir daugiau būdų, kaip buitinė detalė rodo iki šiol Chiuri darbą „Dior“. Nuo 2016 m., kai buvo paskirta pirmąja prekės ženklo meno vadove moterimi, Chiuri tyrinėjo moterų užimtas erdves. Italų dizainerio Dior kadenciją nuspalvino traktatai apie feminizmą, semiamasi iš literatūros, meno, istorijos ir bendrų patirčių.
Atvykęs į „Dior“ iškart supratau, kad „Dior“ yra didelė platforma. Ji taip gerai žinoma visame pasaulyje, sako Chiuri. Bendradarbiaudama, diskutuodamas ir kūrybiniais mainais, „Dior Chiuri“ puoselėjo intelektualų smalsumą, ugdydamas įkvepiančią atmosferą, kuri taip pat linksta į moterų vadovaujamus literatūros ir meno salonus, kuriais kadaise garsėjo Paryžius. Tai prekės ženklas, kuris kalba apie moteriškumą kaip apie svarbų jo DNR elementą. Negaliu kalbėti viena apie elementą, kuris yra toks ryškus, neturėdamas dialogo su kitomis moterimis, kilusiomis iš skirtingų sluoksnių, – analizuoja ji. Tai praturtina mane ir prekės ženklą, šis dalijimasis kūrybiškumu, šis dialogas. Visa tai padeda tam, ką ji šiandien vadina bendruomenės mados darbu.
Taigi, Chiuri ankstesniais sezonais savo mūzomis vadino amerikiečių menininkę Georgią O'Keeffe, kolekcininkę Peggy Guggenheim, Leonorą Fini (italų ir argentiniečių talentą, suformavusį siurrealizmą per paveikslus ir prozą) ir britų kilmės meksikiečių tapytoją Leonorą Carrington. Su savo 2018 m. rudens/žiemos kolekcija Chiuri linktelėjo Prancūzijos studentų protestuotojams 68-ieji . Visai neseniai jos FW20 haute couture pasiūlymas buvo skirtas fotografams Lee Miller ir Dora Maar.
Chiuri savo kolekcijos dalimis pristatė meksikiečių rodeo raitelių ir Londono akrobačių, JK įsikūrusios, moterų vadovaujamos kompanijos „Mimbre“ akrobatų trupes; ambicingai sumanytuose jos „Dior“ šou rinkiniuose savo ruožtu buvo eksponuojami menininkų, įskaitant Lucia Marcucci, Claire Fontaine ir Marinella Senatore, darbai, kurių ryški šviesų instaliacija praėjusią vasarą apšvietė Lečės Duomo aikštę Apulijoje 30 000 įvairiaspalvių lempučių.
Savo piešiniais Chiuri perrėžė rašytojų ir teoretikų, tarp jų Isabel Allende, Chimamanda Ngozi Adichie, Linda Nochlin ir Robin Morgan, žodžius. Jos noras reikalauti, kurti ir dalytis erdve taip pat apėmė kūrėjus: 2019 m. balandžio mėn. Marakeše, prie XVI a. El Badii rūmų griuvėsių, ji pristatė iš medvilnės sukurtus dizainus su Afrikos vaško atspaudais, kuriuos užbaigė Dramblio Kaulo Kranto būstinė. specializuoto gamintojo Uniwax, šių metų kurorto Dior kolekcijoje buvo Marilenos Sparasci, kuri įvaldo retą Tombolo nėrinių meną – rankų darbo, kurio atsekimas siekia XV a. Italiją, darbus. Dialogas yra ką nors sukurti kartu, entuziastingai džiaugiasi Chiuri.
Manau, kad tai buvo nuostabus bendradarbiavimas, kad galėčiau dirbti su ateljė ir Dior meistrais, Londone gyvenanti dizainerė Grace Wales Bonner pasakoja apie darbą su Chiuri, kuri 2019 m. pakvietė ją (ir menininkę Mickalene Thomasą). sukurti ansamblį, įsitvirtinantį dosniuose, raižytuose namo simbolinės, istoriją kuriančios 1947 m. kolekcijos New Look siluetuose. Judy Chicago 2020 m. daugialypė partnerystė su Dior, kurią paskatino Chiuri, suteikė didžiausią kūrybinę galimybę, kokią tik esu turėjęs. Amerikiečių menininkas toliau kartoja Chiuri modus operandi. Tai atnešė mano idėjas ir mano meną pasaulinei auditorijai, nes „Dior“ turi pasaulinę platformą.
Isabelle Wenzel
Tokios kūrybinės komandos padeda iliustruoti Chiuri savo vaidmens „Dior“ apibrėžimą. Pirmą kartą kalbinau Čiuri 2017 metų vasarą – tada asmeniškai Paryžiuje dalindamasi lėkšte macarons, saldžių skanėstų, išdėstytų pagal spalvas – ir būtent to pokalbio metu dizainerė savo postą palygino su kuratorės postu. Ar šis aprašymas pasitvirtino nuo tada? Kuratoriaus figūra yra tas, kuris išlaiko atstumą tarp savęs ir prekės ženklo, ir aš manau, kad tai yra labai gerai, nes padeda būti objektyviam, – tvirtina Chiuri. Jei noriu papasakoti tik savo asmeninę istoriją, turiu suteikti jiems savo prekės ženklą. Jei sutinku dirbti prekės ženkle, turinčiame šią svarbią istoriją, manau, kad turiu palaikyti dialogą tarp savo kilmės ir prekės ženklo fono. Tikriausiai dėl to ir manau, kad šis žodis yra ir būdas mane reprezentuoti. Nes kuratorius parenka kodus atsižvelgdamas į tai, kad duotų žinutę.
Gerai išmanantis septynis dešimtmečius trunkančią prekės ženklo biografiją, jo herojų kūrybą ir identifikuojamas detales, Chiuri nėra priklausomas nuo savo praeities. Jos dizainai niekada nėra pagarbūs, o Chiuri tyrinėja daugiabučio namo istoriją, siekdama ištraukų ir rasti naują kontekstą.
Praėjusiais sezonais ji sėmėsi iš paties Christiano Dioro darbų – 1946 m. pabaigoje įkūręs savo vardo namą, Dioras turėjo daugiausia dominuoti mados istorijoje iki ankstyvos mirties 1957 m. – ir meno vadovų, kurie nuo to laiko seka įkūrėju. yra Rafas Simonsas, Johnas Galliano, Gianfranco Ferré, Marcas Bohanas ir Yvesas Saint Laurentas.
Būtent Bohanas, meno vadovas 1961–1989 m., šešerius darbo metus sukūrė Dior's Oblique kartojimo modelį. Chiuri rankose „Oblique“ yra iki šiol prabangiausiu pavidalu, atkurta lytėjimo dygsniuotais siuvinėjimais, kurie sudaro jos bestselerį „Book Tote“; Tada Chiuri persvarstė Dior's Saddle krepšį (iš pradžių Galliano laikų aksesuarą).
Dizaineris nuolat randa naujų išraiškų įsimintiniems Christiano Dior ansambliams, įskaitant monsieur 1947 m. baro striukę. Muziejaus ekspozicijų daiktai, aptemptas švarkas įkvėpė Chiuri sukurti iš lengvo vilnos ir šilko mišinio iškirptus dizainus, skatinančius lengvą dėvėjimą. Naujas papildymas, megztas briaunelėmis, pagamintas iš verptos vilnos.
Isabelle Wenzel
Būtinų ir amžinai brangių kūrinių kūrimas yra Chiuri stiprybė. Užaugusi Romoje, Chiuri mama buvo apmokyta siuvėja; jos tėvas įstojo į kariuomenę. Baigusi Romos Istituto Europeo di Design, kur studijavo madą ir meno istoriją, Chiuri išvyko į kelionę, o 1989 m. prisijungė prie Roman maison Fendi aksesuarų studijos. Būtent ten Chiuri tapo komandos, kurianti Fendi antraštę, dalimi. gamindamas Baguette krepšį ir pirmą kartą dirbo su kolega dizaineriu Pierpaolo Piccioli. Nuo 1999 m. duetas buvo neatsiejama Valentino ateljė dalis, o 2008 m., Valentino Garavani išėjus į pensiją, buvo paskirti kūrybiniais direktoriais. Šio prekės ženklo dueto darbas sulaukė kritinės ir komercinės sėkmės – įspūdingas žygdarbis, kurį Chiuri nuo tada pakartojo Paryžiuje.
„Dior“ į geidžiamus „Chiuri“ aksesuarus įtraukė jos „J'Adior“ slankiojančių pompų linija ir „Bobby“ krepšys – valkataujančio stiliaus, pavadinto Christiano Dioro mylimo augintinio šuns vardu. Taip pat yra jos „Book Tote“ – kūrinys, kurį ji šiandien vadina revoliuciniu – paprasta, stačiakampė forma paneigia jos sudėtingą išorę, kuri yra visiškai išsiuvinėta. Labai džiaugiuosi, kad „Book Tote“ yra bestseleris“, – sako Chiuri. Buvo taip sunku bandyti tai suvokti. Be to, kai supratau pirmąjį prototipą, buvo taip sunku atkurti šią techniką. Kartu su Dioro meistrais Chiuri pavyko.
Naujas papildymas – aksominės spalvos knygų krepšeliai; jo prabangi, lytėjimo apdaila vilioja iki pirštų galiukų. Man patinka meistriškumas, sako Chiuri. Ji jau seniai mėgsta aksomą ir brangakmenį primenantį blizgesį, kurį jis gali suteikti spalvotiems dažams, ir jau kurį laiką norėjo iš audinio pagaminti krepšį. Norint įgyvendinti šią svajonę, reikia dirbti komandoje, – aiškina ji. Yra tokia idėja, kad dizaineris gali būti vienas kambaryje, piešti eskizus. Tai yra išeities taškas. Po to tikrai būtina turėti dialogą, kad įgyvendintumėte savo svajonę.
Isabelle Wenzel
Šį sezoną, kai jos 2021 m. rudens kolekcija atkeliauja į butikus, Chiuri svajoja apie visus rytojaus vakarėlius. Kolekcija buvo sukurta Paryžiuje po praėjusių metų vasaros atostogų; jos tema yra iššaukianti reakcija į sunkumus, su kuriais susidūrė Chiuri ir jos komanda, kai atėjo laikas vėl pradėti darbą. Vietoj greito grįžimo į normalų gyvenimą reikėjo įvesti naujas taisykles ir nuostatas – šiandien Chiuri pasakoja apie asmeninių susitikimų ribojimą ir privalomą temperatūros tikrinimą, be kitų užsakymų. Mes buvome šiek tiek nusileidę, prisimena Chiuri. Taigi ji sugalvojo būdą atgaivinti dvasią. Sakiau savo studijai [komandai]: „Noriu sukurti kolekciją, kuria, kai viskas bus baigta, galėtume džiaugtis visi kartu. Turime surengti didelį vakarėlį, kuriame šokame.“ Ji kartoja savo šauksmą „Šok, šoki, šoki“.
Kolekcija buvo populiari Maripolyje, o 1980-ųjų Manheteno miesto centre Chiuri kreipėsi į įspūdingą stilistą ir menininką, kai reikėjo užfiksuoti savo dizainą ant modelio. Maripol įsipareigojo ir atvyko su savo Polaroid fotoaparatu. Jos koliažinėse nuotraukose dabar yra metalinių kombinezonų, leopardo rašto vakarėlių suknelių ir popmeno spalvų šokių aikštelės spinta.
Ginghams, dryžiai ir taškeliai yra suporuoti ir susikerta laisvai; Maisono Oblique spaudinys yra didelis ant blizgaus PVC lietpalčio. Grupė blizgučiais puoštų suknelių varžysis dėl prožektorių su veidrodiniais kamuoliukais ir bus laikomi tarp Chiuri asmeninių mėgstamiausių. Mūsų žaidimas studijoje, kai rinkome kolekciją, buvo kiekvienas pasirinktas po suknelę vakarėliui, prisimena Chiuri. Kurią ji pasirinko? Veidrodinė suknelė! yra jos entuziastingas atsakymas.
Taip pat yra autobiografinė pastaba jos kolekcijoje „Jot-to-the-system“. Tyrinėdamas savo dizainą, Chiuri prisiminė Elio Fiorucci darbus ir italų dizainerio naktinį klubą primenančius butikus. Prisimenu, kai man buvo 14 metų ir pirmą kartą nuėjau į Fiorucci parduotuvę Milane. Tai buvo tarsi patekimas į kitą pasaulį, entuziastingai džiaugiasi ji, apibūdindama revoliucinį Fiorucci natą, suardantį tradiciją. Trikotažas? Mėlyna, smėlio, ruda. Avalynė? Juoda, ar ruda, ji prisimena, kas buvo siūloma kitur. Ji sako, kad šis spalvų ir medžiagų sprogimas, gabalai, atkeliavę iš skirtingų pasaulio vietų, visi kartu sumaišyti, buvo labai jaudinantys. Jos kolekcija prieš rudenį Dior atrodė kaip grįžimas į pirmąjį mados prisiminimą, kai dar nežinojome apie madą. Mes naudojome madą, kad būtume laimingi. Atnešti džiaugsmo.
Fotografija: Isabelle Wenzel; Mada: Lune Kuipers
